'Es una pequeña decisión que establece silenciosamente el tono de una habitación': por qué la iluminación vintage aún perdura en los hogares modernos
La iluminación vintage ilumina una habitación con una suavidad que las piezas más nuevas a menudo tienen dificultades para replicar. Brilla en lugar de deslumbrar y proyecta una luz que se siente atmosférica en lugar de utilitaria. Ya sea el brillo del cristal de Murano o el peso escultórico de una lámpara de pie de mediados de siglo, estas piezas hacen más que iluminar: aportan textura histórica e intención a un espacio.
En una era de producción en masa y accesorios desechables decorar con vintage La iluminación nos recuerda que la luz alguna vez fue una maravilla (un avance tanto científico como decorativo), cuidadosamente diseñada, materialmente ambiciosa y diseñada para brillar durante generaciones.
(Crédito de la imagen: Sasha Adler Diseño / Fotografía de Tony Soluri)
Iluminación Siempre ha sido un reflejo de cómo vivimos. La iluminación doméstica temprana estuvo determinada por la necesidad: lámparas de aceite, velas y accesorios de gas diseñados para que los interiores pudieran utilizarse después del anochecer. Con la llegada de la electricidad a finales del 19thy principios de los 20thDurante siglos, la iluminación se convirtió en un lugar de experimentación de diseño. Los primeros artefactos eléctricos a menudo hacían eco de las formas de iluminación de gas usando vidrio opalino y cortinas cuidadosamente calibradas para dominar lo que en ese momento era una nueva tecnología sorprendente. Art Déco abrazó el glamour y la geometría; el modernismo de mediados de siglo favoreció la claridad de las formas y los nuevos materiales; Los diseñadores europeos de posguerra llevaron la iluminación hacia la escultura.
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Hoy estas historias no se limitan a los museos. Estudio de diseño con sede en Los Ángeles. Ome Dezin por ejemplo, hemos construido un pequeño pero intencionado archivo de iluminación vintage, desde apliques de acero escultóricos de mediados de siglo hasta apliques de colores delicados. Luis Poulsen colgantes: piezas a las que los fundadores Joelle Kutner y Jesse Rudolph regresan una y otra vez, permitiendo que las ideas de épocas anteriores sigan dando forma a los interiores contemporáneos.
Decorador de interiores sasha adler a menudo utiliza iluminación antigua para sus proyectos y se siente atraída por piezas de los años 1930 a 1970, citando apliques de hierro franceses, candelabros de cristal austriacos de los años 1940 y cristal de Murano como elementos destacados y duraderos. Estas épocas trataban la iluminación como arquitectura en miniatura: las luminarias se diseñaban, no se diseñaban y, a menudo, se fabricaban a mano o en pequeños talleres. El resultado es una iluminación que parece decidida y materialmente auténtica, moldeada por el optimismo tecnológico y la confianza estética de su época.
¿Por qué la iluminación es mejor vintage?
Lo que distingue a la iluminación vintage es la presencia. "La iluminación vintage tiene carácter", dice Sasha. "Se siente la mano del fabricante, el peso de los materiales, las sutiles irregularidades, la artesanía que es difícil de replicar hoy en día". A diferencia de los accesorios contemporáneos diseñados en torno a la eficiencia y el precio, los accesorios más antiguos se construyeron para durar. Los metales son más gruesos y el vidrio tiene proporciones más pesadas y más deliberadas.
Sophie Salata, directora de marca del especialista en vintage Vinterior, señala que la iluminación vintage a menudo parece más considerada. “Las proporciones, los materiales y los detalles: hay un nivel de intención que le da una presencia real a la iluminación vintage. Es una de esas decisiones pequeñas que silenciosamente marcan el tono de una habitación”. Las piezas vintage también envejecen con gracia. La pátina se desarrolla sobre latón y bronce; el vidrio se ablanda y capta la luz de manera desigual; el desgaste se convierte en parte de la historia del objeto en lugar de un defecto.
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También hay que considerar la longevidad. Como diseñador Susana Holmberg señala que la iluminación mantiene su valor de una manera que muchos muebles no tienen. "A diferencia de un sofá que se derrama y se desgasta, una lámpara mantiene su valor", dice. La iluminación vintage no es sólo decorativa: es una inversión tanto en atmósfera como en durabilidad.
Qué buscar y dónde comprar iluminación vintage
Comprar iluminación vintage requiere una combinación de romance y practicidad, pero la seguridad no debería ser una ocurrencia tardía. Un electricista calificado siempre debe revisar el cableado antiguo, probarlo y, a menudo, volver a cablearlo. Más allá de esa escala y proporción son fundamentales. 'El derecho escala Lo es todo”, dice Sasha. Una lámpara demasiado pequeña parecerá fuera de lugar; mientras que uno bien proporcionado puede anclar una habitación entera.
La calidad del material es otro marcador. Busque metales sustanciales, vidrio bien hecho y evidencia de una construcción bien pensada. Sophie recomienda ir más grande de lo que cree, especialmente con las lámparas de mesa: "Si el espacio lo permite, una lámpara más grande puede tener un impacto mucho mayor". Los signos de la edad (pátina ligera, irregularidades suaves) son deseables, pero los daños estructurales o los accesorios inestables no lo son.
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Los diseñadores recurren ampliamente a la iluminación vintage. Sasha Adler compra en todo el mundo, desde mercados de pulgas de París hasta distribuidores europeos y estadounidenses de larga data. Ome Dezin a menudo compra piezas antes de tener un proyecto en mente y se aferra a los accesorios que "realmente le hablan" hasta que surge el momento adecuado.
"No hay nada como toparse con una lámpara antigua que nunca antes habías visto", señalan Joelle Kutner y Jesse Rudolph, "y sentir que has descubierto algo hecho solo para ti". El dúo se siente atraído por la iluminación con referencias arquitectónicas, contrastes divertidos entre materiales y una intención clara detrás de cómo la luz se refleja y se mueve dentro de un espacio. Confían en distribuidores de confianza como dos iluminan ÉL Recableado y Ámsterdam moderna mientras disfruta de la emoción de la caza en subastas como Billings o plataformas en línea que incluyen 1erDibs etsy y Silla .
Cómo diseñar iluminación vintage hoy
La iluminación vintage funciona mejor cuando se le permite brillar, literal y figurativamente. Iluminación en capas es clave. Sophie Salata aboga por múltiples fuentes de luz en cada habitación: lámparas de mesa, lámparas de pie y apliques que trabajan juntos para crear calidez. "La iluminación cenital rara vez debería ser la que haga el trabajo pesado", afirma. Las bombillas y atenuadores de color blanco cálido ayudan a preservar la suavidad que los accesorios antiguos aportan naturalmente.
Mezclando eras evita que los espacios se sientan escenificados. Sasha combina regularmente piezas de diferentes décadas dejando que el contraste haga el trabajo. Una lámpara de araña de cristal de Murano puede combinarse con apliques de yeso y una lámpara de pie de los años 70, cada uno de los cuales aporta su propio carácter. Ome Dezin sugiere encontrar un cruce de materiales o formas al mezclar iluminación vintage con iluminación contemporánea, pero también aprovechar momentos de contraste deliberado, especialmente en espacios modernos de líneas limpias.
Los tonos también importan. Los tonos de tela originales a menudo no envejecen bien, por lo que muchos diseñadores optan por reemplazos hechos a medida en lino, seda o fibras naturales. Esto permite que las bases vintage se sientan frescas manteniendo su integridad. Como señala Susannah Holmberg, el desgaste puede ser una virtud en el contexto adecuado: un elemento ligeramente envejecido puede agregar alma a un interior que de otro modo sería minimalista.
¿Qué colores hacen el grafito?
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1stDibsLámpara de pie escultural Pleto Biocomposite Orbita de Pleto Studio32.14comprar ahora Ya sea que se obtengan en línea o se descubran en un mercadillo, la iluminación vintage refleja una forma diferente de pensar sobre la iluminación. Diseñadas con una intención rica en presencia de materiales y valoradas por su longevidad, estas piezas continúan brillando en los interiores modernos, no por ser más brillantes sino por estar mejor consideradas.
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